89 записей.
написал(а) 3 ноября, 2021 в 9:11 дп:
КАК РАЗВИТЬ ТВОРЧЕСКИЕ СПОСОБНОСТИ У ДЕТЕЙ: 30 СОВЕТОВ ДЛЯ РОДИТЕЛЕЙ Творчество — необыкновенный источник энергии, знаний, развития и радости. Для детей такие занятия необходимы: малыши учатся создавать, проявляют себя, не боятся пробовать что-то новое. Как же найти творческое начало и раскрыть талант ребёнка? Мы выбрали 30 полезных советов. Итак, поехали! 1. Нетворческих детей не бывает Дети — невероятно творческий народ. Кому-то нравится рисовать и мастерить, кому-то — музицировать, а кто-то — прирожденный изобретатель, обожает играть с конструктором или разбирать технические игрушки. Есть малыши, которые любят наряжаться и ставят спектакли. А кто-то с увлечением копается в земле и строит из прутиков... Читать полностью
КАК РАЗВИТЬ ТВОРЧЕСКИЕ СПОСОБНОСТИ У ДЕТЕЙ: 30 СОВЕТОВ ДЛЯ РОДИТЕЛЕЙ
Творчество — необыкновенный источник энергии, знаний, развития и радости. Для детей такие занятия необходимы: малыши учатся создавать, проявляют себя, не боятся пробовать что-то новое. Как же найти творческое начало и раскрыть талант ребёнка? Мы выбрали 30 полезных советов. Итак, поехали!
1. Нетворческих детей не бывает
Дети — невероятно творческий народ. Кому-то нравится рисовать и мастерить, кому-то — музицировать, а кто-то — прирожденный изобретатель, обожает играть с конструктором или разбирать технические игрушки. Есть малыши, которые любят наряжаться и ставят спектакли. А кто-то с увлечением копается в земле и строит из прутиков и глины. Дети бесконечно пробуют и узнают, что им интересно и к чему лежит душа. Не думайте, что ваш ребенок не способен к творчеству. Скорее всего, он ещё не нашел то самое занятие, что заинтересует по-настоящему.
2. Творческое расписание
Одно из важнейших условий творческого воспитания — выделить время для занятий творчеством. Найдите хотя бы 10–15 минут в будни и один-два часа в выходные, чтобы вместе с ребенком предаться рисованию, пению или чему угодно еще. Открывайте в семейном распорядке «потайные окошки» для коротких творческих игр: за ужином поиграйте за столом в словотворчество, перед сном вместе сочините сказку, по дороге в детский сад или школу придумайте новые слова на мотив известных песен.
3. Отдыхайте от гаджетов
Во время творческих занятий выключите ненадолго телевизор, компьютер, планшет, смартфон и игровую приставку. Выделите корзинку, куда вся электроника отправляется «спать», пока вы занимаетесь творчеством.
4. Творческий уголок
Вирджиния Вульф писала, что каждому творческому человеку нужна собственная комната. Не у всех нас есть такая возможность, но важно выделить какое-либо пространство, пусть даже оно будет совсем маленьким.
Создайте у себя дома «творческий уголок», где ребенок сможет найти все необходимое для творчества.
Сложите туда то, что может разбудить его воображение: пробки, блестки, клей, нитки, разноцветную проволоку, бусинки, цветную бумагу… Если у вас в доме нет ни одного свободного места, то роль «творческого уголка» может играть коробка или полка.
5. Устраивайте творческие приключения
Творческое приключение — еженедельный, спланированный и подготовленный вместе с детьми поход куда-нибудь. Такая вылазка не должна длиться долго, но обязана быть ярким событием. Ее цель — пополнить духовные запасы. Когда вы выбираете, куда бы отправиться, дайте волю фантазии, посмотрите на это приключение весело, отключите серьезность. Попробуйте спланировать мероприятие прямо сейчас с помощью упражнения из книги «Художник есть в каждом».
6. Будьте терпимы к небольшому беспорядку
Дети любят кавардак, и важно разрешать им его устраивать. Мамы и папы, смиритесь: игра — это всегда беспорядок. Если детей слишком жестко контролировать, они не получат радости от игры. Так что дайте своему внутреннему художнику — а заодно и ребенку — пространство для беспорядка. Это сделает вас свободными и принесет радость всем.
7. Делайте уборку после окончания занятий и просите ребенка помочь
Если у вас в доме далеко не все разложено по полочкам — а у большинства людей это именно так, — существует много способов разобрать беспорядок и очистить пространство. Например, поставить таймер на пятнадцать минут и за это время разложить по местам как можно больше. Это словно игра: таймер поднимает настроение, цель понятна, а результат приносит удовлетворение.
8. Одаренность не главное
Вы удивитесь, узнав, как много знаменитых музыкантов, художников, изобретателей, актеров, комиков, архитекторов, танцоров и писателей называют причиной успеха усердный труд, а не талант. Состоявшиеся люди творческих профессий твердят об этом раз за разом, опровергая миф, что творческие способности — удел избранных.
9. Не контролируйте ребенка
Люди, которым в детстве дают возможность раскрыть свои способности, остаются творческими личностями во взрослом возрасте. Если же детей постоянно контролировать и вмешиваться в их игры, они всегда будут сомневаться в своих поступках. Попробуйте дома выполнить упражнение, которое поможет преодолеть излишнюю настойчивость.
10. Материалы для творчества вместо дорогих игрушек
У сына моей подруги полно дорогих игрушек. Но вместо дракона, которого она заказывала из Америки, Тимоха обожает играть с деревянным мечом, который сделал ему дед, и складывать бумажные самолеты.
Смысл в том, что модные игрушки дарят гораздо меньше пространства для воображения, чем любимые «игровые инструменты» ребенка.
Чем проще, тем лучше. Самое основное — бумага. Только подумайте, во что может превратиться чистый лист бумаги. Он может стать картинкой, стихотворением, корабликом, ковром-самолетом — вариантов очень много. Пластилин, фломастеры, клей, деревянные палочки — все очень просто и весело.
11. Познакомьте ребенка с творческими людьми
Ходите с ребенком на выставки, концерты, спектакли или публичные чтения — пусть увидит, как выражают себя творческие люди. Это раскрасит ваши будни, а у ребенка появятся новые идеи. Часто именно так возникает интерес. А главное, творчество заразительно!
12. Превратите будничные дела в праздник
Будничных забот не избежать: настанет день, когда накопится стирка или в доме закончатся продукты. Включайте воображение и придумайте, как превратить в игру неотложные дела. Например, снимая с сушилки чистое белье, попросите ребенка определить, где чья вещь. «Это мое! Это папино! Это твое!». В ванну добавьте мыльной пены и пускайте мыльные пузыри. А перед сном позвольте ребенку самому выбрать, которую будете читать на ночь. Все эти небольшие хитрости превратят нудные дела в игру.
13. Давайте немного поскучать
В повседневной жизни нам часто бывает скучно. Но скука не синоним стагнации — все как раз наоборот. Она постоянно побуждает нас к действию: если вы заскучали, это подсказка, что пора менять направление деятельности. Когда ваш ребенок будет жаловаться на скуку, постарайтесь воздержаться от искушения решить проблему и занять его чем-то. Дайте ему возможность найти что-то новое. Слишком сложно? Тогда сначала выполните упражнение из книги «Художник есть в каждом».
14. Устраивайте творческие вечера
Собирайтесь всей семьей и дружно занимайтесь каким-нибудь видом творчества, а в следующий творческий вечер — другим. Это отличный способ познакомить ребенка с новыми видами занятий, которые, возможно, не увлекли бы его, занимайся он ими в одиночку
15. Пробуйте!
Не бойтесь позволять детям пробовать себя в разных видах творчества: только так они поймут, что творчество многолико и проявляет себя по-разному. Так они узнают, какие занятия им нравятся больше всего.
16. Сохраняйте моменты творчества
Когда в вашей семье появятся собственные творческие традиции, обязательно запечатлейте их. Фотографируйте рисунки и поделки, снимайте на видео музыкальные, танцевальные, литературные и театральные выступления.
Даже спустя много лет будет интересно и приятно вспомнить, чем вы занимались вместе с детьми.
17. Выставка работ
Покажите, что вы уважаете творчество своего ребенка, и ставьте на видное место те произведения, которые он выбрал. Принимайте его оценку собственных шедевров: оставляйте то, что он хочет сохранить, и убирайте то, что ему надоело.
18. Гуляйте на природе
Даже если вы оборудовали в доме прекрасное рабочее место, периодически меняйте обстановку. Природа подарит вам новые темы для работ и яркие впечатления. Если на улице хорошая погода, превратите в художественную студию свой двор, балкон или ближайший парк. Здесь вы сможете заняться масштабными проектами, не боясь что-нибудь испачкать.
19. Рассказывайте истории
Все дети фантазируют и придумывают истории. Попросите ребенка рассказать какую-нибудь историю о нем самом и подыграйте ему, даже если это будет просто забавный школьный случай. Основная задача — побудить ребенка рассказывать истории и делиться ими с нами. Потренируйтесь в умении слушать, выполняя упражнение.
20. Главное, чтобы было весело
Помните, как вы сами были детьми: смеялись, дурачились и веселились, когда придумывали что-то вместе? Наши детские проекты остаются в памяти, потому что подарили море положительных эмоций. Любознательность, тяга к экспериментированию, смекалка, навыки решения задач, потребность в творческом самовыражении — все это пробуждается в детях, когда им весело.
Радость — та самая искорка волшебства, благодаря которой дети хотят творить снова и снова
21. Хвалите ребенка
Хвалите ребенка, когда он много занимается, и тогда он будет заниматься еще больше. Поддержите его во время занятий, участвуйте в них вместе — тогда у него появится желание искать, открывать для себя новые направления.
22. Читайте книги с детьми
Во все времена родители любили читать детям. Давайте оглянемся на собственное детство: все мы помним, как нам читали наши самые любимые книжки. Именно тогда мы начинали понимать, что слова состоят из букв — и сами учились читать. Любимые истории из детства остаются с нами на всю жизнь, и часто именно они предопределяли наши интересы в гораздо большей степени, чем может показаться на первый взгляд.
23. Как понять, что нравится
Выберите подходящие по возрасту для вашего ребенка занятия в каждой сфере — изобразительное искусство, конструирование, музыка, танцы, театр, словотворчество — и опробуйте их вместе. Это не так просто, как кажется. Поэтому начните с упражнения по определению интересов.
24. Не нужно быть идеальными
Покажите ребенку, что нет никакой необходимости всегда быть идеальным. Если рисунок не удался, нет причин грустить — можно попробовать ещё раз. Успешный человек — не тот, кто никогда не совершал никаких ошибок, а тот, кто после падения находит в себе силы встать и начать заново.
Подайте детям пример того, что можно что-то делать не лучше всех на свете. Займитесь чем-то, что у вас не очень хорошо получается — и дайте ребенку понаблюдать за вами.
25. Процесс важнее результата
Часто родители зацикливаются на второстепенных аспектах творчества. Вместо того чтобы гордиться дочерью, играющей в школьном театре, они возмущаются, что на общей фотографии в местной газете ее «плохо видно». Или переживают, что сын не получил должного внимания на музыкальном конкурсе.
Остановитесь. Хвалите детей за попытки. Покажите им, что процесс важнее результата: тогда у них появится желание проявить собственные способности.
Пока дети знают, что им есть куда стремиться, они будут продолжать развиваться.
26. Если ребенку нравится литература, посещайте:
поэтические или литературные чтения для детей;
библиотеки и книжные магазины;
мероприятия, где дети читают вслух;
книжные выставки;
литературные фестивали и книжные выставки-ярмарки.
27. Если нравится музыка, ходите на:
бесплатные концерты на открытом воздухе;
концерты классической музыки для детей (они длятся куда меньше, чем «взрослые», и ребенок не устает);
выступления в музыкальных школах, домах творчества и студиях, где играют сами дети;
Пусть каждый член семьи слушает дома музыку, которая ему нравится. Потому что на вопрос «Какая у тебя любимая музыка?» не бывает неправильного ответа.
28. Если нравится искусство, посещайте:
выставки детских работ в школах, детских садах, домах творчества и студиях;
фестивали художественного и прикладного творчества;
мастер-классы ремесел на ярмарках и фестивалях (работа с деревом и металлом, тканью, кожей, гончарное дело, ювелирное ремесло);
музеи и выставки изобразительного искусства, фотографии;
мастер-классы по рисованию, лепке и другим видам искусствана свежем воздухе.
29. Если нравится театр, проводите время, посещая:
детские спектакли;
фестивали с участием мимов, клоунов и актеров.
Организуйте домашние кукольные (и не только) спектакли. Участвуйте в представлениях в детском саду, школе, доме творчества.
30. Примите как данность, что со временем круг творческих увлечений ребенка может измениться
Боритесь с желанием приписать ребенку один главный интерес или талант и причислить его к «музыкальным», «театральным» или «хорошо рисующим» детям. Будьте гибкими: пусть ребенок чувствует, что ему предоставлена свобода выбора и что он может беспрепятственно пробовать все и делать новые открытия.
Творчество должно радовать, вдохновлять, окрылять. А задача родителей — дать ребенку свободу и не превращать процесс в гонку за призами. Наслаждайтесь моментом. И если видите, что ваш ребенок по-настоящему увлечен во время рисования, игры на фортепиано или чтения стихов, то вы на правильном пути.
написал(а) 2 ноября, 2021 в 8:09 дп:
ПОЛЬЗА ДЫХАТЕЛЬНОЙ ГИМНАСТИКИ Начинать заниматься можно с самого раннего возраста. 1. Профилактический эффект. В первую очередь, занятия дыхательной гимнастикой способствуют общему оздоровлению организма ребенка, активизации деятельности иммунной, дыхательной, сердечно-сосудистой, нервной, пищеварительной систем. Упражнения на глубокое и поверхностное дыхание, которые осваивает малыш, помогают предотвратить опасность возникновения простудных заболеваний. Дыхательная гимнастика – это один из способов закаливания детского организма, поскольку обеспечивается наиболее полная вентиляция легких, тренируются мышцы дыхательного аппарата, улучшаются общее физическое самочувствие и эмоциональный настрой. Упражнения «Дышим одной ноздрей», «Воздушный шарик внутри», «Насос», «Мыльные пузырики» (описание упражнений приведено в конце статьи) учат ребенка контролировать процесс дыхания (верхнего, нижнего, среднего). Важно проводить... Читать полностью
ПОЛЬЗА ДЫХАТЕЛЬНОЙ ГИМНАСТИКИ Начинать заниматься можно с самого раннего возраста. 1. Профилактический эффект. В первую очередь, занятия дыхательной гимнастикой способствуют общему оздоровлению организма ребенка, активизации деятельности иммунной, дыхательной, сердечно-сосудистой, нервной, пищеварительной систем. Упражнения на глубокое и поверхностное дыхание, которые осваивает малыш, помогают предотвратить опасность возникновения простудных заболеваний. Дыхательная гимнастика – это один из способов закаливания детского организма, поскольку обеспечивается наиболее полная вентиляция легких, тренируются мышцы дыхательного аппарата, улучшаются общее физическое самочувствие и эмоциональный настрой. Упражнения «Дышим одной ноздрей», «Воздушный шарик внутри», «Насос», «Мыльные пузырики» (описание упражнений приведено в конце статьи) учат ребенка контролировать процесс дыхания (верхнего, нижнего, среднего). Важно проводить гимнастику, соблюдая рекомендованную дозировку и время, не менее двух раз в день. 2. Успокаивающий эффект. Несколько упражнений на спокойное и глубокое дыхание помогут малышу расслабиться, привести в норму работу нервных клеток. Перед сном нежелательно использовать активные игры дыхательной гимнастики, оптимально подойдут упражнения «Послушай дыхание», «Волна» (когда в положении лежа на спине ребенок во время глубокого вдоха поднимает руки, лежавшие вдоль тела, вверх, а затем медленно опускает их на выдохе и произносит слово «вниз»). 3. Правильная речь Для формирования грамотной и чистой речи, правильного произношения звуков, выразительного чтения стихов необходимо, кроме специфических упражнений, использовать и дыхательную гимнастику. Это способствует развитию умения контролировать силу выдыхаемого воздушного потока, коротко и легко вдыхать воздух носом и ртом, выдыхая его долго. На логопедических занятиях используются упражнения «Паровозик», «Чем пахнет?», «Задуй свечку», «Ветерок и облака» и множество других. 4. Развитие интеллектуального потенциала Насыщение клеток головного мозга кислородом, которое происходит во время правильного выполнения упражнений дыхательной гимнастики, стимулирует его активную работу. Систематические занятия помогают развить интеллектуальные способности, так как здоровый и спокойный ребенок усваивает новые знания с большей эффективностью. 5. Психологический эффект. Любое занятие, превращенное в игру, нравится детям. Каждое упражнение дыхательной гимнастики, имеющее оригинальное «детское» название, – это возможность поиграть с любимыми игрушками, узнать свойства предметов и материалов (легкие пушинки, податливые ватные комочки, подвижные крылья бумажных бабочек). Игровые упражнения 1. «Дышим одной ноздрей» 2. «Воздушный шарик внутри» 3. «Насос» 4. «Мыльные пузырики» 9. «Задуй свечку» и т.д.
написал(а) 20 октября, 2021 в 8:14 пп:
Восприятие музыки Роль восприятия музыки как вида музыкальной деятельности множественна и всеобъемлюща: во-первых, это конечная цель музицирования, на которую направлено творчество композитора и исполнителя; во-вторых, это средство отбора и закрепления тех или иных композиционных приемов и стилистических находок –то, что принято воспринимающим сознанием публики, становится частью музыкальной культуры; и наконец, восприятие музыки – это то, что объединяет все виды музыкальной деятельности. Обращаясь к проблеме восприятия музыки необходимо определить различие и частичное пересечение двух терминов, которые часто употребляются как синонимы: «восприятие музыки» и «музыкальное восприятие». В психологии под восприятием понимается субъективный образ предмета, явления или процесса, непосредственно воздействующего на органы чувств... Читать полностью
Восприятие музыки
Роль восприятия музыки как вида музыкальной деятельности множественна и всеобъемлюща: во-первых, это конечная цель музицирования, на которую направлено творчество композитора и исполнителя; во-вторых, это средство отбора и закрепления тех или иных композиционных приемов и стилистических находок –то, что принято воспринимающим сознанием публики, становится частью музыкальной культуры; и наконец, восприятие музыки – это то, что объединяет все виды музыкальной деятельности.
Обращаясь к проблеме восприятия музыки необходимо определить различие и частичное пересечение двух терминов, которые часто употребляются как синонимы: «восприятие музыки» и «музыкальное восприятие». В психологии под восприятием понимается субъективный образ предмета, явления или процесса, непосредственно воздействующего на органы чувств («перцептивный образ»). Формирование перцептивного образа музыки включает несколько фаз - от нерасчлененного восприятия к дифференцированному, близкому к акустически-музыкальному оригиналу. В психологии эта конечная фаза формирования «перцептивного образа», связанная с адекватным отражением объекта восприятия и есть цель всего познавательного процесса психики.
Для музыкального восприятия «история постижения музыки» на формировании адекватного «перцептивного образа» не заканчивается, а только начинается. Для музыкального восприятия он является основой, создающей условия для появления в сознании музыкального образа как художественного феномена. При таком понимании термин «музыкальное восприятие» является более узким, чем термин «восприятие музыки», который нейтрален к смысловому качеству процесса. Следовательно, музыкальное восприятие направлено на постижение многомерного феномена, каким является музыкальный образ, обладающий общекультурным значением и индивидуальной значимостью для каждого слушателя.
Е.В. Назайкинский так разграничил эти понятия: восприятие музыки более соответствует психологической традиции и отражает ситуацию, «когда субъектом действия является человек с нормальным слухом, а воздействующим объектом – акустические сигналы». Музыкальное же восприятие направлено «на постижение и осмысление тех значений, которыми обладает музыка как искусство». Вместе с тем оба понятия в музыковедческой и музыкально-психологической и литературе используются как частичные синонимы.
Существуют два направления в психологической трактовке восприятия музыки. Одно направление идет от Г. Гельмгольца и его знаменитой работы «Учение о слуховых ощущениях». В рамках данного направления исследователи придерживались теории, согласно которой восприятие музыки следует за отдельными ощущениями, которые возникают от структурных элементов музыкальной ткани, суммируясь в образе-восприятии.
Человек испытывает целый комплекс ощущений при восприятии музыки: звуковысотные изменения мелодической линии, ритмические колебания, изменения темпа, динамики и т.д. Все многообразие ощущений, которые достигают органов чувств воспринимающего человека, согласно этой теории, синтезируются в восприятии и сознании, вследствие чего возникает перцептивный образ музыки как синтез отдельных музыкальных ощущений. Такое представление о формировании музыкального образа базировалось на теоретических знаниях об устройстве музыкальной ткани. В дальнейшем эту проблематику разрабатывал К. Штумпф и другие исследователи.
Существует и другое направление (Э.Курт) в изучении восприятия музыки, основанное на представлениях гештальт-психологии (гештальт – образ, несводимый к сумме ощущений, например, восприятие мелодии не сводится к сумме звуковысотных и ритмических изменений). Восприятие музыкального образа, в контексте данного научного направления, опережает ощущения или следует параллельно им (сличая образ с вновь поступающей информацией от текущих ощущений). Психика бессознательно «считывает» целостный художественный образ и в процессе восприятия постоянно уточняет детали формирующегося образа благодаря отдельным музыкальным ощущениям. Так вначале формируется первичный образ восприятия, а затем, в результате охвата звучащего во времени –завершенный музыкальный образ.
написал(а) 17 октября, 2021 в 9:06 дп:
10 ПРИЧИН ЗАНЯТСЯ ТАНЦАМИ Разве нужны причины для того чтобы записаться на танцы?! Одним - нет, а кто-то возможно только планирует записаться в танцевальную или хореографическую студию. Отсутствие свободного времени, домашние дела или учеба - скажете вы, но, а с другой стороны: интересный и разнообразный досуг, новые знакомства и много чего еще. Итак, предлагаем 10 доводов в пользу того, что танцами заниматься все-таки нужно, что это не только полезно, но и приятно. 1. Начав заниматься танцами, вы разовьете отличную координированность движений, пластику и походку. Ваши жесты станут более красивыми и гармоничными. 2. Танцы будут способствовать формированию правильной и красивой осанки,... Читать полностью
10 ПРИЧИН ЗАНЯТСЯ ТАНЦАМИ
Разве нужны причины для того чтобы записаться на танцы?! Одним - нет, а кто-то возможно только планирует записаться в танцевальную или хореографическую студию. Отсутствие свободного времени, домашние дела или учеба - скажете вы, но, а с другой стороны: интересный и разнообразный досуг, новые знакомства и много чего еще. Итак, предлагаем 10 доводов в пользу того, что танцами заниматься все-таки нужно, что это не только полезно, но и приятно.
1. Начав заниматься танцами, вы разовьете отличную координированность движений, пластику и походку. Ваши жесты станут более красивыми и гармоничными.
2. Танцы будут способствовать формированию правильной и красивой осанки, сутулые плечи и боли в спине больше не будут проблемой для вас.
3. Улучшится состояние здоровья, мышцы приобретут рельефность и упругость, а лишние килограммы будут таять на глазах.
4. Занятия танцами прекрасно воздействуют на дыхательную систему и органы кровообращения - как следствие - отсутствие одышки, ровный цвет кожи и блестящие глаза.
5. Вы станете более музыкальным и научитесь чувству ритма. Музыка сама станет вам подсказывать нужные па и движения, а тело научится подстраиваться под играющую мелодию.
6. Ни возраст, ни комплекция, ни наличие или отсутствие растяжки или гибкости не может стать вам помехой - танцы доступны каждому, просто нужно выбрать подходящий именно вам танцевальный стиль или направление.
7. Вы поднимите свою самооценку, станете более интересным и привлекательным для окружающих.
8. Танцы помогут вам стать более смелым и открытым, вы почувствуете как постепенно меняется ваше мировоззрение, как вы избавляетесь от комплексов и предрассудков, как с легкостью вы решаете конфликтные ситуации.
9. Вы научитесь работать в паре или в команде, и возможно получите неоценимый опыт выступления на публике.
10. Новые знакомства и новый круг общения - это всегда приятно, особенно, когда у вас будет общее увлечение - танцы!
написал(а) 15 октября, 2021 в 6:32 дп:
"Советы родителям баяниста-первоклассника. Некоторые вопросы по организации домашней подготовки." В первый год обучения родители должны стать незаменимыми помощниками в формировании первоначальных навыков музицирования, привить малышу усидчивость и трудолюбие, объяснить, что им важно и интересно то, чем ребенок занимается. Педагог и родители должны стремиться установить между собой дружеские отношения. Не стоит стесняться лишний раз поговорить с педагогом про успехи ребенка, про его желания или о возникших проблемах. Часто родителей тревожит тот факт, что баян тяжелый и не отразится ли игра на нем на здоровье учащегося. В учреждениях дополнительного образования создаются все условия, чтобы занятия музыкой не приносили вред физическому состоянию ребенка:... Читать полностью
"Советы родителям баяниста-первоклассника. Некоторые вопросы по организации домашней подготовки."
В первый год обучения родители должны стать незаменимыми помощниками в формировании первоначальных навыков музицирования, привить малышу усидчивость и трудолюбие, объяснить, что им важно и интересно то, чем ребенок занимается.
Педагог и родители должны стремиться установить между собой дружеские отношения. Не стоит стесняться лишний раз поговорить с педагогом про успехи ребенка, про его желания или о возникших проблемах. Часто родителей тревожит тот факт, что баян тяжелый и не отразится ли игра на нем на здоровье учащегося. В учреждениях дополнительного образования создаются все условия, чтобы занятия музыкой не приносили вред физическому состоянию ребенка: приобретаются инструменты разных размеров, различные подставки, ремни, преподаватели следят за правильной посадкой и осанкой ученика и т.д.
Естественно, дома этого нет. Поэтому, для результативных и безопасных для здоровья домашних занятий, у ребенка должно быть организовано рабочее место. Иногда родителей интересует только вопрос приобретения инструмента. Им кажется, что для того, чтобы ребенок заиграл- достаточно купить баян…Но проходит время, а юный музыкант не берет инструмент в руки. Педагог начинает выяснять причину, и оказывается, что инструмент тяжелый… стоит на шкафу…или убран в футляр, а тот сложно открывается... Различных оправданий множество.
Поэтому первые консультации педагога для родителей всегда касаются вопроса организации домашней подготовки и рабочего места.
Можно выделить несколько основных условий, которые нужно для этого выполнить.
· Правильная фиксация ремней.
У баяна три ремня. Два надеваются на плечи, они служат конкретно для удерживания инструмента, чтобы он прочно стоял на коленях. Если плечевые ремни велики, то баян начинает качаться по коленям в разные стороны и возникает риск что ребенок уронит инструмент на пол и может упасть вместе с ним. На ремнях проколоты дырочки и имеются пряжки-застежки. Родители должны отрегулировать размер ремней. Если имеющихся отверстий на ремне недостаточно, то их можно проколоть каким-либо острым инструментом, например, шилом. При правильной регулировке плечевых ремней, инструмент стоит на коленях, ремни прилегают к спине, а не болтаются свободно сзади.
· Правильная посадка.
На чем нужно сидеть во время занятий на баяне? Это на скрипке или флейте можно играть стоя, а заниматься на баяне первоклассник может только сидя. При этом нужно помнить, что баян стоит на коленях ученика. Значит колени должны быть согнуты под прямым углом и бедро соответственно располагаться параллельно полу. Сомнительно что у каждого есть стул, сидя на котором можно соблюсти эти условия. При опросе выясняется, что в основном дети занимаются сидя на диване или кровати, потому что эта мебель больше подходят по высоте. Но мягкое сиденье не годится для занятий, оно портит осанку, влияет на позвоночник. Правильная посадка должна иметь три точки опоры: на сиденье, на ступни ног и на поясницу (спина прямая, не сгорбленная).
· Правильная постановка нот.
Получив первые уроки музыкальной грамоты, выучив ноты и длительности, ребенок начинает играть по нотам. Вначале это могут быть короткие пьесы, записанные преподавателем от руки в нотной тетради, а по мере освоения инструмента, пьесы становятся длиннее и сложнее. Тогда учитель дает ребенку сборник пьес или, чаще, ксерокопированные страницы из этих сборников.
Когда листов становится много, они создают неудобство: мнутся, рвутся, падают на пол во время занятий. Хорошим вариантом для хранения и систематизации пьес является папка с файлами. Помещая ксерокопии пьес в файлы, ребенок привыкает к порядку, тратит меньше времени на поиски нужной пьесы, а также может собрать небольшую нотную библиотеку. Такую папку удобно ставить в классе на пюпитр. Пюпи́тр -слово имеющее французское происхождение -подставка для нот. Баянисты ставят его перед собой, со стороны правой клавиатуры так, чтобы было комфортно читать ноты во время игры.
В заключение хочется сказать, что на первых занятиях ребенку кажется, что баян непомерно тяжел для него и, если не создать благоприятные условия для домашних занятий, адаптация к инструменту может затянуться или не наступить вообще. И тогда учащийся начнет жаловаться родителям, что он сильно устает, что ему тяжело, болят ноги, спина и т.д. Родители, переживая за здоровье малыша идут у него на поводу и обучение в музыкальной школе заканчивается, едва начавшись.
написал(а) 14 октября, 2021 в 5:10 пп:
В помощь педагогу пианисту. Самый важный этап обучения, это первые шаги наших обучающихся. Репертуар должен быть интересным и доступным для ребёнка. Примерный репертуарный список по фортепиано ПЕРВЫЙ КЛАСС Годовые требования: В течение учебного года учащийся должен пройти 20 различных по форме музыкальных произведений: народные песни, пьесы песенного и танцевального характера, этюды, ансамбли, песни из мультфильмов. Гаммы До, Соль, Ре мажор двумя руками в четыре октавы пооктавно, аккорды и арпеджио без обращений. Чтение нот с листа маленьких детских песенок. Примерный репертуарный список: Светит солнышко, Дин-дон, Василёк, У кота, Прозвенел звонок, Весёлые гуси, Паровоз, Петя-барабанщик, Весёлый музыкант, Петушок, Тень-тень, Ёлочка. М.Красева, Листопад.... Читать полностью
В помощь педагогу пианисту. Самый важный этап обучения, это первые шаги наших обучающихся. Репертуар должен быть интересным и доступным для ребёнка.
Примерный репертуарный список по фортепиано
ПЕРВЫЙ КЛАСС
Годовые требования:
В течение учебного года учащийся должен пройти 20 различных по форме музыкальных произведений: народные песни, пьесы песенного и танцевального характера, этюды, ансамбли, песни из мультфильмов. Гаммы До, Соль, Ре мажор двумя руками в четыре октавы пооктавно, аккорды и арпеджио без обращений. Чтение нот с листа маленьких детских песенок.
Примерный репертуарный список:
Светит солнышко, Дин-дон, Василёк, У кота, Прозвенел звонок, Весёлые гуси, Паровоз, Петя-барабанщик, Весёлый музыкант, Петушок, Тень-тень, Ёлочка. М.Красева, Листопад. П. Березняк, Белые гуси. М.Красев.
написал(а) 14 октября, 2021 в 1:01 пп:
14 октября 2021 года педагоги художественно - эстетического отдела Шенталинской ДШИ провели профориентационную беседу в рамках недели труда. Азязова Е.А., Кудряшова Н.А. и Маркелова Т.С. рассказали об особенностях работы педагога дополнительного образования. Поделились своими достижениями в работе, с какими трудностями столкнулись в начале профессионального пути и рассказали, какими способностями должен обладать успешный педагог. Также в гости к учащимся пришли выпускники прошлых лет Скороходова Софья и Фирсов Александр, которые в данный момент обучаются в Самарском художественном училище им. Петрова – Водкина. Ребята рассказали о вступительных испытаниях при поступлении, направленностях обучения. А учащиеся задавали им интересующие их вопросы. Встреча прошла в легкой... Читать полностью
14 октября 2021 года педагоги художественно - эстетического отдела Шенталинской ДШИ провели профориентационную беседу в рамках недели труда. Азязова Е.А., Кудряшова Н.А. и Маркелова Т.С. рассказали об особенностях работы педагога дополнительного образования. Поделились своими достижениями в работе, с какими трудностями столкнулись в начале профессионального пути и рассказали, какими способностями должен обладать успешный педагог.
Также в гости к учащимся пришли выпускники прошлых лет Скороходова Софья и Фирсов Александр, которые в данный момент обучаются в Самарском художественном училище им. Петрова – Водкина. Ребята рассказали о вступительных испытаниях при поступлении, направленностях обучения. А учащиеся задавали им интересующие их вопросы.
Встреча прошла в легкой и непринужденной атмосфере.
написал(а) 14 октября, 2021 в 5:52 дп:
Необходимость обращения к истокам народного искусства, традициям, обычаям народа не случайна. Не секрет, что помимо экономических трудностей, Россия сейчас переживает кризис воспитания подрастающего поколения. Нарушились традиции, порвались нити, которые связывали старшее и младшее поколения. Поэтому, очень важно возродить преемственность поколений, дать детям нравственные устои, патриотические настроения, которые живы в людях старшего поколения. Безжалостное отрубание своих корней от народности в воспитательном процессе ведет к бездуховности. Сейчас к нам постепенно возвращается национальная память, и мы по-новому начинаем относиться к старинным праздникам, фольклору, в которых народ оставил самое ценное из своих культурных достижений. В настоящее время проблема приобщения детей к истокам русской народной... Читать полностью
Необходимость обращения к истокам народного искусства, традициям, обычаям народа не случайна. Не секрет, что помимо экономических трудностей, Россия сейчас переживает кризис воспитания подрастающего поколения. Нарушились традиции, порвались нити, которые связывали старшее и младшее поколения.
Поэтому, очень важно возродить преемственность поколений, дать детям нравственные устои, патриотические настроения, которые живы в людях старшего поколения. Безжалостное отрубание своих корней от народности в воспитательном процессе ведет к бездуховности.
Сейчас к нам постепенно возвращается национальная память, и мы по-новому начинаем относиться к старинным праздникам, фольклору, в которых народ оставил самое ценное из своих культурных достижений.
В настоящее время проблема приобщения детей к истокам русской народной культуры наиболее актуальна, поскольку именно в последние годы повсеместно началось приобщение к народным истокам, возрождение старинных обычаев и обрядов.
Особое внимание хочется обратить на уроки музыкального воспитания, где дети знакомятся с народными песнями.
Народные песни отличаются необыкновенной образностью. Народные песни - это целый поэтический и философский мир. В них - душа народа. Без песни не жил ни один человек, он рождался и умирал, окруженный родными напевами.
Песне присуща высокая поэтизация всех сторон народной жизни, включая и воспитание подрастающего поколения. Педагогическая ценность песни в том, что красивому пению учили, а оно, в свою очередь, учило прекрасному и доброму. Песней сопровождались все события народной жизни - труд, праздники, игры, похороны и т. п.
Вся жизнь людей проходила в песне, которая наилучшим образом выражала этическую и эстетическую сущность личности. Полный песенный цикл - это жизнь человека от рождения до смерти. Песни поют младенцу в колыбели, не научившемуся еще понимать, старцу в гробу, переставшему уже чувствовать и понимать. Ученые доказали благотворную роль нежной песни в психическом развитии ребенка в утробе матери.
В песнях раскрывается внешняя и внутренняя красота человека, значение прекрасного в жизни; они - одно из лучших средств развития эстетических вкусов у подрастающего поколения. Красивые мелодии усиливают эстетическое воздействие поэтического слова песен.
Влияние народных песен на детей всегда было огромно, причем их значение никогда не исчерпывалось только красотой стиха и мелодии (внешней красотою, красотой формы). Красота мыслей, красота содержания относятся также к сильным сторонам народных песен. И сами слова песен, и условия и характер их исполнения способствуют укреплению здоровья, развитию трудолюбия. В песнях воспевается здоровье, оно называется счастьем, высшим благом.
Редкие детские и молодежные песни исполняются в помещении, они поются на лугу или опушке леса во время хороводов, сопровождаются танцами, плавными движениями, поются во время подвижных игр на улице. В народе всегда считали, что песни развивают голос, расширяют и укрепляют легкие: «Чтобы громко петь, надо иметь сильные легкие», «Звонкая песня расширяет грудь».
Неоценимо значение песни в трудовом воспитании детей. Как уже было сказано выше, песни сопровождали и стимулировали трудовой процесс, они способствовали согласованию и объединению трудовых усилий работающих. Что же касается песен как средств, раскрывающих значение труда в жизни, то в этом велика роль и хороводных, и посиделочных, и даже свадебных и застольных песен. В них рассказывается о видах труда.
В песнях содержатся, и призывы в труде создавать прекрасное (красивые ткани и вышивки, красивые предметы домашнего обихода), и красиво выполнять любую работу. В песнях прекрасное - цель, а сам труд - средство. Через труд устанавливается связь эстетического воспитания с нравственным, умственным и физическим воспитанием.
В песне опоэтизированы национальные традиции и обычаи, приводятся пословицы и благопожелания. В ней выступают в единстве многие стороны формирования личности, где труд занимает главенствующую позицию. В труде и благодаря труду укрепляется здоровье, развиваются эстетический вкус, лучшие черты характера, формируется коллективизм, обогащается ум.
Русская песня глубока как человеческое страдание; искренна, как молитва; сладостна, как любовь и утешение; она даст детской душе исход из грозящего озлобления и окаменения.
Главное назначение песен - эстетическое воспитание. Но они имеют целью осуществление и других сторон формирования личности, т.е. являются комплексным средством воздействия на личность.
написал(а) 13 октября, 2021 в 5:00 дп:
Современная детская школа искусств – это тип образовательной организации, назначение которой состоит в развитии способностей, заложенных в ребенке, это открытая система, гуманистически ориентированная на реализацию дополнительных общеобразовательных общеразвивающих программ и услуг в интересах личности, общества, государства, это выдвижение на первый план общечеловеческих ценностей и, в первую очередь, личности ребенка. Основной задачей в ДШИ является создание условий для творческого всестороннего развития личности, всемерного раскрытия её способностей и обеспечение необходимых условий для профессионального самоопределения. Художественно-музыкальное развитие ребенка осуществляется не только в процессе учебной деятельности, но и во внеклассно-воспитательной работе. На сегодняшний день актуальной проблемой является поддержание у детей интереса к учебе вообще,... Читать полностью
Современная детская школа искусств – это тип образовательной организации, назначение которой состоит в развитии способностей, заложенных в ребенке, это открытая система, гуманистически ориентированная на реализацию дополнительных общеобразовательных общеразвивающих программ и услуг в интересах личности, общества, государства, это выдвижение на первый план общечеловеческих ценностей и, в первую очередь, личности ребенка.
Основной задачей в ДШИ является создание условий для творческого всестороннего развития личности, всемерного раскрытия её способностей и обеспечение необходимых условий для профессионального самоопределения. Художественно-музыкальное развитие ребенка осуществляется не только в процессе учебной деятельности, но и во внеклассно-воспитательной работе.
На сегодняшний день актуальной проблемой является поддержание у детей интереса к учебе вообще, и в частности к учебе в детской школе искусств. Чувство коллективизма, значимости и успешности помогают сделать обучение интересным и наполнить его светлыми и радостными моментами - и как раз в этом воспитательная работа может сыграть не последнюю роль.
Основные направления и формы воспитательной работы ДШИ
Воспитательная работа не рассматривается как дополнение к учебному процессу, а составляет с ним единое целое. В процессе воспитательной работы в детской школе искусств обозначились основные направления, формы и методы, которые эффективно используются в практической работе с обучающимися.
Можно выделить основные направления и формы внеклассно-воспитательной работы:
1.Концертная деятельность (участие в школьных и районных).
2. Конкурсы и фестивали (участие и организация на базе школы).
3. Праздники, внеклассные мероприятия и классные часы (общие и по отделениям).
4. Посещение социально-культурных объектов и встречи с творческими людьми (музеи, выставки, театр, церковь и т.д.).
5. Взаимодействие семьи и школы (родительские собрания, консультации, мастер-классы, помощь родителей в проведении школьных праздников).
написал(а) 21 сентября, 2021 в 2:00 пп:
ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО — это особый мир художественного творчества, бесконечно разнообразная область художественных предметов, создаваемых на протяжении многовековой истории развития человеческой цивилизации. Это сфера, вне которой невозможно представить себе жизнь человека. Каждая вещь, будь то мебель, посуда или одежда, занимает определенное место не только в организованной человеком среде жизнедеятельности, но прежде всего — в его духовном мире. Понятие «декоративно-прикладное искусство» достаточно широкое и многогранное. Это и уникальное крестьянское искусство, уходящее своими корнями в толщу веков; и его современные «последователи» — традиционные художественные промыслы, связанные общим понятием — народное искусство; и классика — памятники мирового декоративного искусства, пользующиеся всеобщим признанием и сохраняющие... Читать полностью
ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО — это особый мир художественного творчества, бесконечно разнообразная область художественных предметов, создаваемых на протяжении многовековой истории развития человеческой цивилизации. Это сфера, вне которой невозможно представить себе жизнь человека. Каждая вещь, будь то мебель, посуда или одежда, занимает определенное место не только в организованной человеком среде жизнедеятельности, но прежде всего — в его духовном мире.
Понятие «декоративно-прикладное искусство» достаточно широкое и многогранное. Это и уникальное крестьянское искусство, уходящее своими корнями в толщу веков; и его современные «последователи» — традиционные художественные промыслы, связанные общим понятием — народное искусство; и классика — памятники мирового декоративного искусства, пользующиеся всеобщим признанием и сохраняющие значение высокого образца; и современное декоративно-прикладное искусство в широком диапазоне его проявлений: от малых, камерных форм до значительных, масштабных, от единичных предметов до многопредметных ансамблей, вступающих в синтез с другими предметами, архитектурно-пространственной средой, иными видами пластических искусств.
Не случайно поэтому в Основных направлениях реформы современной ШКОЛЫ вопросам улучшения художественного образования и эстетического воспитания молодого поколения уделяется большое внимание.
Коренные изменения во всех сферах современной жизни оказывают существенное влияние на развитие системы образования.
Одно из определяющих условий этого процесса - стабильная тенденция гуманизации образования, т.е. осознание индивидумом всей системы общественных отношений, основанных на фундаментальном исследовании, освоении мировой и отечественной культуры прошлого, постоянном изучении культуры настоящего.
Сказанное порождает необходимость дальнейшего совершенствования системы художественного образования и эстетического воспитания учащихся на основе широкого освоения и глубокого восприятия культурно-исторического и художественно-педагогического наследия человечества.
В настоящее время прогресс в искусстве невозможен без творческой преемственности и критического анализа, без освоения художественного опыта, сложившихся эстетических критериев, творческих традиций прошлого. Именно поэтому столь важное значение приобретает обращение к истокам национальной культуры.
Анализ истории обучения изобразительному и декоративно-прикладному искусству на различных этапах развития общества показывает, что во все времена это обучение традиционно базировалось на бережном изучении и творческом обобщении опыта прошлого, усвоении и использовании устоявшихся эстетических критериев, художественных традиций и педагогических принципов. Этот основополагающий принцип сохраняет актуальность и на современном этапе системы обучения изобразительному и декоративно-прикладному искусству.
Процесс приобщения учащихся к декоративно-прикладному творчеству необходимо осуществлять с учетом психофизиологических особенностей детей на разных этапах их художественного развития. Если художественно-творческая деятельность детей в младшем возрасте (первый этап художественного развития) протекает на эмоционально-чувственной основе, то начиная с более старшего возраста (новый этап художественного развития) она строится больше на познавательно-аналитическом уровне, обязательно с сохранением в ней эмоционально-образного, творческого начала.
На первом этапе обучения декоративно-прикладное искусство выступает наравне с другими видами искусства как один из способов художественного освоения человеком мира.
Целостный курс декоративно-прикладного искусства не случайно начинается с народного — крестьянского — прикладного искусства. Впитавшее в себя исторический, нравственный, эстетический, духовный опыт народа, это искусство обладает огромной плодотворной силой воздействия на человека.
При знакомстве с предметами крестьянского бытового искусства необходимо раскрыть учащимся их главное содержание — у т и л и т а р н о-б ы т о в у ю функцию, которая проявляется непосредственно через конструкцию, пластику формы, соотношение частей и целого. В зависимости от назначения каждый предмет имеет определенную конструкцию, пластическую форму. Крестьянская вещь, выходящая за рамки простой функциональности и обладающая художественными признаками, будь то прялка, деревянная посуда или народный праздничный костюм, несет в себе двойственность содержания (функция и идея, воплощенная в образной форме предмета). Задача педагога — в доступной форме донести до сознания учащихся мысль о том, что обыденный предмет становится художественным именно благодаря своей причастности высшим идеям, выраженным всем богатством образного строя вещи (пластикой формы, объема, линий, цвета; тоном, ритмом, фактурой).
В практике преподавания декоративно-прикладного искусства не всегда уделяется должное внимание духовно-содержательным и образно-языковым проблемам, что, несомненно, обедняет познавательный процесс, придает ему формально-поверхностный характер, уводит от понимания специфики данного вида искусства.
Занятия искусства должны в первую очередь вести учащихся к духовным ценностям и идеалам, становясь средством общения с прекрасным. В условиях современного художественного образования приоритет должен быть отдан духовно-содержательным аспектам, которые осваиваются в процессе восприятия произведений декоративно-прикладного искусства и закрепляются в собственной практической деятельности.
В совершенных образцах народного прикладного искусства за предметно-чувственной оболочкой всегда скрыты содержательные смыслы. Символические образы народного искусства обладают большой смысловой емкостью. В многослойном и многосложном прочтении памятников народного искусства заключено единство материального и духовного, зримого и незримого, конечного и бесконечного. На всем историческом пути развития народной культуры достаточно четко проявлялась планетарностъ народного мышления. Воззрения наших древних предков на устройство Вселенной нашли наиболее полное выражение в художественно-образной модели м и р о в о г о д р е в а, в котором воплощена идея целостности мира (единство небесного, земного и подземно-подводного). Своими образами народное искусство выявляет космос, повествуя «о вечном порядке и гармонии мироздания, о незыблемости жизнедающих сил природы» (Г. К. Вагнер).
Начав свой путь с обращения к истокам народного искусства, учащиеся постепенно овладевают опытом мирочувствования, мировосприятия предков-славян. Здесь точкой отсчета становится знакомство с архаическими памятниками старины, изобразительно-символические элементы которых выражают поэтические воззрения древних на мир.
Следующий шаг — освоение современных форм бытования народного искусства — традиционных народных художественных промыслов России.
Знакомство с самобытным искусством разных народных промыслов (народная глиняная игрушка, Гжель, Хохлома, Городец, Жостово и др.) помогает детям увидеть общность и различие между ними, понять специфику творчества народного мастера (часто профессионального художника) как выразителя народной традиции, «встать» на его место, осваивая основные приемы росписи, особенности формы, «колористики», характерные для того или иного промысла.
Народное искусство предлагает учащимся доступный для освоения образный язык, отличающийся предельной обобщенностью, лаконизмом, выразительной условностью. Знаток крестьянского искусства В. С. Воронов очень точно подметил: «На бытовых памятниках крестьянского искусства можно учить законам декоративного творчества».
Учащимся, овладевшим основами декоративного творчества на материале народного, затем классического и современного декоративно-прикладного искусства, легче сделать следующий шаг в освоении специфики образного языка других видов пластических искусств. Совершенно очевидно, что от декоративности цвета (локальности, плоскостности цветового пятна) легче перейти к его живописности (игре тонов и оттенков; живому, свободному мазку как цветосмешению), от условного обобщенного изображения-обозначения — к живописному изображению с присущей ему светотеневой моделировкой формы в пространстве.
Следующий шаг после изучения русского народного искусства — знакомство с декоративно-прикладным искусством других народов, стран, времен. Приобщение младших подростков к классическому декоративному искусству (Древний Египет, Китай, Западная Европа эпохи Средневековья, барокко) поможет увидеть в нем черты неповторимого своеобразия, осмыслить его связь с жизнью общества, влияние мировоззрения людей на образный строй произведений, понять саму суть существования данного вида искусства в человеческом обществе. В разные времена, у разных народов суть декора одна и та же — выявлять, подчеркивать социальное положение человека, его роль в обществе.
Народные, классические и современные формы декоративно-прикладного искусства — все это единые следы человечества, оставляемые на пути его исторического, культурного, духовного развития. И лишь движение по этому пути в единстве мысли и чувства может дать детям широкий спектр понимания различных проявлений декоративно-прикладного искусства как части духовной культуры человечества.
Таким образом, из всего сказанного следует, что декоративно-прикладное искусство оказывает огромное влияние на воспитание ребёнка в духе любви к Родине и уважения к культурно-историческому наследию своего народа, традициям своей страны, на развитие его творческих способностей.
Популяризация данного вида искусства возможна в условиях согласования усилий многих социальных субъектов: образовательных учреждений, семьи, учреждений дополнительного образования, культуры, традиционных религиозных организаций.
написал(а) 23 апреля, 2021 в 9:44 дп:
Дорогие друзья, вот и настала самая волнующая пора года - весна! Как долго мы ждали обновления природы, дней, которые с каждым днем становятся длиннее, яркую зелень травы и первых цветов. Но самыми первыми предвестниками весны всегда были птицы. Очень радостно слышать их беззаботное щебетание с утра и видеть как они обустраивают свои гнезда и весело снуют между деревьями. Поэтому, ничего удивительного нет в том, что именно весной отмечается праздник - День птиц. Во всех ОО проходит Акция, приуроченная этому празднику. Воспитанники художественно-эстетического отдела не остались в стороне и приняли участие в акции. Поучаствовали в школьном конкурсе рисунков «Птицы – наши... Читать полностью
Дорогие друзья, вот и настала самая волнующая пора года - весна! Как долго мы ждали обновления природы, дней, которые с каждым днем становятся длиннее, яркую зелень травы и первых цветов. Но самыми первыми предвестниками весны всегда были птицы. Очень радостно слышать их беззаботное щебетание с утра и видеть как они обустраивают свои гнезда и весело снуют между деревьями. Поэтому, ничего удивительного нет в том, что именно весной отмечается праздник - День птиц. Во всех ОО проходит Акция, приуроченная этому празднику. Воспитанники художественно-эстетического отдела не остались в стороне и приняли участие в акции. Поучаствовали в школьном конкурсе рисунков «Птицы – наши друзья!» Так же для детей был подготовлен мастер-класс по изготовлению журавликов, в технике оригами. Обучающиеся отделения народно-хорового пения разработали исследовательский проект «Синицы. Полезные или вредные птицы?» и представили его своим одноклассникам. А Меркулова Ева, воспитанница театрального отделения показала инсценировку "Журавль и лисица" в формате настольного кукольного театра.
написал(а) 24 марта, 2021 в 4:57 дп:
"Безопасный труд в моем представлении". Сегодня были подведены итоги второго этапа VIII Областного детского конкурса "Безопасный труд в моем представлении ". Целью данного конкурса является формирование у подрастающего поколения культуры охраны труда, внимательного отношения к вопросам безопасности труда и сохранения жизни и здоровья в процессе трудовой деятельности. На конкурс были представлены: творческие проекты, рисунки, эссе и видеоролики от образовательных организаций района. Комиссия в составе: Гурьянова А.С., Самойлова В.К., Осиповой Н.М., Феоктистовой Г.Р., Кудряшовой Н.А., Павловой Е.В., Гилязетдиновой Г.З. рассмотрела все работы и определила победителей. Номинация "Творческие проекты": 1место - Власова Полина (ООШ с.Каменка) 2место - Байкова Софья (СОШ с.Четырла) 3место... Читать полностью
"Безопасный труд в моем представлении".
Сегодня были подведены итоги второго этапа VIII Областного детского конкурса "Безопасный труд в моем представлении ". Целью данного конкурса является формирование у подрастающего поколения культуры охраны труда, внимательного отношения к вопросам безопасности труда и сохранения жизни и здоровья в процессе трудовой деятельности. На конкурс были представлены: творческие проекты, рисунки, эссе и видеоролики от образовательных организаций района. Комиссия в составе: Гурьянова А.С., Самойлова В.К., Осиповой Н.М., Феоктистовой Г.Р., Кудряшовой Н.А., Павловой Е.В., Гилязетдиновой Г.З. рассмотрела все работы и определила победителей.
Номинация "Творческие проекты":
1место - Власова Полина (ООШ с.Каменка)
2место - Байкова Софья (СОШ с.Четырла)
3место - Косьмина Валерия (ДШИ)
Номинация "Рисунок" (1-4 классы):
1место - Ивакаев Дмитрий (СОШ ст.Шентала)
2место - Петров Иван (ООШ д.Баландаево)
3место - Мурзин Артем (СОШ с.Четырла)
Номинация "Рисунок" (5-8 классы)
1место - Горелова Дарья (ООШ с.Каменка)
2место - Ивакаева Елизавета (СОШ ст.Шентала)
3место - Титова Вероника (ООШ д.Баландаево)
Номинация "Видеоролик"
1место - Поларшинов Степан (ООШ с.Каменка)
2место - Чилигина Евгения (ООШ с.Багана)
3место - Ишмуратов Павел (СОШ с.Четырла)
Номинация "Эссе"
1место - Лукерьянова Юлия (СОШ N 2)
2место - Толстов Егор (ООШ с.Каменка)
3место - Барнаева Софья (ООШ с.Багана).
Первые места в каждой номинации продолжат участие в областном этапе. Поздравляем победителей и желаем дальнейших творческих успехов. Спасибо всем за участие.
написал(а) 27 января, 2021 в 4:01 дп:
«Дневники блокадного Ленинграда» - так называлось мероприятие, посвященное годовщине освобождения Ленинграда от фашистской блокады. Оно прошло 25 января 2021 года совместно с воспитанниками театрального класса на базе СОШ №2. Дети познакомились с историческими событиями того времени, узнали о том, как мужественно сражался осажденный город, о стойкости его жителей. Музыкально-литературная композиция «Дневники детей войны» рассказала детям о дневниках, которые вели дети и подростки того времени. Дети не остались равнодушными к увиденному, удивлялись героизму людей, их вере в Победу. Особенными чувствами прониклись они к судьбе маленькой девочки Тани Савичевой. Её дневник стал одним из символов Великой Отечественной войны.
«Дневники блокадного Ленинграда» - так называлось мероприятие, посвященное годовщине освобождения Ленинграда от фашистской блокады. Оно прошло 25 января 2021 года совместно с воспитанниками театрального класса на базе СОШ №2. Дети познакомились с историческими событиями того времени, узнали о том, как мужественно сражался осажденный город, о стойкости его жителей. Музыкально-литературная композиция «Дневники детей войны» рассказала детям о дневниках, которые вели дети и подростки того времени. Дети не остались равнодушными к увиденному, удивлялись героизму людей, их вере в Победу. Особенными чувствами прониклись они к судьбе маленькой девочки Тани Савичевой. Её дневник стал одним из символов Великой Отечественной войны.
написал(а) 5 января, 2021 в 6:58 пп:
Сегодня театральный класс Детской школы искусств посетил каток. Любые каникулы дарят детям радость и море свободного времени. Как провести время с пользой для здоровья? Ответ на этот вопрос знают дети, которые занимаются в театральном классе ДШИ. Уже не первый год педагог вместе с детьми приходят зимой на каток и это радует. Радует то, что есть возможность сходить на каток, пообщаться, весело и с пользой для здоровья провести время с друзьями!!!
Сегодня театральный класс Детской школы искусств посетил каток. Любые каникулы дарят детям радость и море свободного времени. Как провести время с пользой для здоровья? Ответ на этот вопрос знают дети, которые занимаются в театральном классе ДШИ. Уже не первый год педагог вместе с детьми приходят зимой на каток и это радует. Радует то, что есть возможность сходить на каток, пообщаться, весело и с пользой для здоровья провести время с друзьями!!!
написал(а) 28 декабря, 2020 в 11:06 пп:
«Час с театральным классом» пройдёт 6 января 2021 года в 13.00 в группе в социальной сети «Вконтакте». Здесь театралы поделятся своим открытием – танцем «Tacos». Этот танец полюбился своим задором, простой заводной мелодией и простым текстом на английском языке. Итак, театр – искусство коллективное и синтетическое. Объединяет в себе не только множество людей вокруг, а так же много видов искусств. В этот раз задачей была постановка классного яркого номера для новогоднего флешмоба. И именно фрагмент с танцем «Tacos» перерос в самостоятельный номер. Присоединяйтесь к нам и мы вас научим красиво и ритмично двигаться в ногу со временем.
«Час с театральным классом» пройдёт 6 января 2021 года в 13.00 в группе в социальной сети «Вконтакте». Здесь театралы поделятся своим открытием – танцем «Tacos». Этот танец полюбился своим задором, простой заводной мелодией и простым текстом на английском языке. Итак, театр – искусство коллективное и синтетическое. Объединяет в себе не только множество людей вокруг, а так же много видов искусств. В этот раз задачей была постановка классного яркого номера для новогоднего флешмоба. И именно фрагмент с танцем «Tacos» перерос в самостоятельный номер. Присоединяйтесь к нам и мы вас научим красиво и ритмично двигаться в ногу со временем.
написал(а) 28 декабря, 2020 в 11:05 пп:
Уже не в первый год обучающиеся Детской школы искусств посещают каток на каникулах. «Мы за ЗОЖ», - гордо говорят и дети, который учатся в Детской школе искусств. И их родители, сопровождающие группу детей на каток. Что может быть приятнее встретиться погожим зимним деньком? Общение, встреча с друзьями по интересам, занимательное занятие и много шуток и веселья. Учиться жить правильно, соблюдая принципы здорового образа жизни можно по-разному. Но самое правильное, когда дети и взрослые объединенные одной целью собираются вместе. Казалось бы, что в этом такого и интересного? Сходите с нами на каток, пообщайтесь с друзьями, проведите время с пользой для своего... Читать полностью
Уже не в первый год обучающиеся Детской школы искусств посещают каток на каникулах. «Мы за ЗОЖ», - гордо говорят и дети, который учатся в Детской школе искусств. И их родители, сопровождающие группу детей на каток. Что может быть приятнее встретиться погожим зимним деньком? Общение, встреча с друзьями по интересам, занимательное занятие и много шуток и веселья. Учиться жить правильно, соблюдая принципы здорового образа жизни можно по-разному. Но самое правильное, когда дети и взрослые объединенные одной целью собираются вместе. Казалось бы, что в этом такого и интересного? Сходите с нами на каток, пообщайтесь с друзьями, проведите время с пользой для своего здоровья и найдёте ответы на все вопросы. Ждём вас 9 января в 11.00 на катке около СОШ№2.
написал(а) 23 декабря, 2020 в 5:36 пп:
Нетрадиционные техники рисования в старшей группе. Часть 2 11. Рисование с использованием каменной соли, манки, цветного песка. • Первый вариант — для получения эффекта мелких точечек или пятнышек. На влажное изображение наносится соль или манка, которые впитывают краску, создавая необычную фактуру. • Второй способ — на основу наносится клей в виде очертаний предмета или причудливого узора, присыпается манкой или солью, остаток материала стряхивается. Получившееся объёмное изображение можно разрисовать красками. • Третий вариант — с помощью цветного песка создаются интересные поделки способом заполнения силуэта, предварительно смазанного клеем. 12. Рисование солью, манкой или песком — сыпучий материал насыпается в специальный поднос и... Читать полностью
Нетрадиционные техники рисования в старшей группе. Часть 2
11. Рисование с использованием каменной соли, манки, цветного песка.
• Первый вариант — для получения эффекта мелких точечек или пятнышек. На влажное изображение наносится соль или манка, которые впитывают краску, создавая необычную фактуру.
• Второй способ — на основу наносится клей в виде очертаний предмета или причудливого узора, присыпается манкой или солью, остаток материала стряхивается. Получившееся объёмное изображение можно разрисовать красками.
• Третий вариант — с помощью цветного песка создаются интересные поделки способом заполнения силуэта, предварительно смазанного клеем.
12. Рисование солью, манкой или песком — сыпучий материал насыпается в специальный поднос и дети самостоятельно изобретают сюжетные рисунки, прорисовывая изображение пальцами или ладошками. Психологи убеждены, что манипуляции с сыпучим материалом являются прекрасным психотерапевтическим средством, снимающим напряжение и избавляющим от стрессового состояния. Кроме того, такой материал, как соль, обладает ещё и лечебно-профилактическим и дезинфицирующим эффектом.
13. Кляксография — выдувание капелек краски через соломинку и создание случайного эффекта цветовых переливов.
14. Ниткография — можно использовать нити, смоченные краской, которые выкладываются между листами бумаги, прижимаются и вытягиваются за кончик, оставляя при этом цветовые разводы, на основе которых создаётся изображение.
15. Проступающий рисунок — изображение рисуется восковыми мелками на белой бумаге, затем закрашивается верхним слоем акварели одного или нескольких цветовых оттенков
16. Пуантилизм (точечная живопись) — рисование точками, точечными мазками с помощью пальцев, ватных тампонов, ватных палочек, карандашей с ластиком на конце или кисти. Отличительной чертой техники пуантилизма является интересная особенность, которая состоит в том, что рисунок проявляется при рассмотрении с дальнего расстояния, при восприятии с близкой дистанции изображение превращается в хаотическое смешение разноцветных точек. Например, изображение ствола дерева может передаваться сочетанием красных, жёлтых, зелёных точек, издалека разноцветные мазки сольются в коричневый цвет.
17. Батик — старинная творческая техника росписи по ткани. Рисование видов природы, весенних цветов на необычной основе увлечёт детей, пробудит воображение, принесёт радость и восторг. Особенно привлекает детей в этой технике то, что краска будто плывёт по ткани, образуя причудливые формы. Со старшими дошкольниками можно использовать как метод свободной росписи, так и полноценную роспись по ткани, для чего кроме красок и кистей понадобится дополнительный инструментарий, например, рамка (пяльцы) для закрепления и натяжения ткани.
Свободная роспись выполняется двумя способами:
• Поверхность ткани увлажняется с помощью смоченной в воде чистой кисти, а затем сразу наносится слой краски, который растекается, образуя декоративные узоры.
«Осень на опушке краски разводила» — абстрактный рисунок, выполненный по увлажнённой поверхности
• Краска наносится мазками на сухую поверхность.
18. Диатипия — на картон наносится плотный слой краски какого-либо цвета, на него накладывается лист бумаги (белой или цветной), на поверхности которого рисуется изображение с помощью карандаша или палочки, на обратной стороне получится зеркальное отображение.
19. Граттаж (в буквальном переводе с французского означает скрести, царапать) – процарапывание очертаний рисунка по поверхности, загрунтованной воском или красками. Старшие дошкольники подготовительный этап воспринимают с большим интересом и удовольствием. Самый простой способ предполагает нанесение первого слоя с помощью восковых мелков или восковой свечи, которыми равномерно закрашивается бумага, затем с помощью широкой кисти или кусочка поролона накладывается второй густой слой тёмной гуаши или туши с добавлением мыльного раствора.
20. Техника эбру представляет собой рисование жидкими красками на воде. Краска и вода имеет разную плотность, поэтому на поверхности воды можно сделать какой-либо узор. Затем к поверхности прикладывается лист бумаги или ткань, и рисунок переходит на новую поверхность. Воду можно сделать более плотной специальным раствором, который продаётся в художественном магазине. Благодаря этому краска не растворяется в воде, а остаётся на поверхности в виде плёнки. Краску можно капать на воду, а затем какой-либо палочкой составлять узоры.
написал(а) 23 декабря, 2020 в 5:29 пп:
Нетрадиционные техники рисования в старшей группе.Часть 1 1. Вертикальный тычок гуашью с помощью жёсткой полусухой кисти без использования воды для получения визуального эффекта фактурности (пушистость, объёмность, рельефность). Гуашь должна быть густой 2. Пальчиковая живопись — первоначально дети осваивают технические приёмы точки, мазка и спирали, затем, развивая чувство цвета, ритма и пространственной композиции, обучаются смешивать цвета и добиваться нужного колористического исполнения. Старшие дошкольники свободно владеют техникой и самостоятельно определяются с выбором темы для рисования, используя приёмы пальчикового рисунка и комбинируя их с приёмами мазка, смешивания красок в сюжете. 3. Ладошковая живопись — основана на отпечатках детских ладошек. С пяти лет дети... Читать полностью
Нетрадиционные техники рисования в старшей группе.Часть 1
1. Вертикальный тычок гуашью с помощью жёсткой полусухой кисти без использования воды для получения визуального эффекта фактурности (пушистость, объёмность, рельефность). Гуашь должна быть густой
2. Пальчиковая живопись — первоначально дети осваивают технические приёмы точки, мазка и спирали, затем, развивая чувство цвета, ритма и пространственной композиции, обучаются смешивать цвета и добиваться нужного колористического исполнения. Старшие дошкольники свободно владеют техникой и самостоятельно определяются с выбором темы для рисования, используя приёмы пальчикового рисунка и комбинируя их с приёмами мазка, смешивания красок в сюжете.
3. Ладошковая живопись — основана на отпечатках детских ладошек. С пяти лет дети наносят краску на ладошку кистью самостоятельно, в более раннем возрасте просто обмакивают ладошку в краску, для чего используются широкие блюдечки.
4. Рисование ластиком по штриховке, выполненной простым карандашом — помогает закрепить навыки горизонтальной штриховки и развивает мелкую моторику, готовит руку к письму. Дети зарисовывают лист бумаги простым карандашом, потом с помощью ластика «прорисовывают» изображения.
5. Монотипия предметная и пейзажная — способ зеркального симметричного переноса изображения с одной части сложенного пополам листа на другую его часть (отражение в воде, бабочка, цветок).
6. Набрызг — краска набирается на широкую кисть или щётку, затем стряхивается на бумагу с помощью тонкой палочки, например, зубочистки. Таким образом, получается эффект разлетевшихся капель.
7. Рисунок без красок на фольге способом продавливания рельефного контура — разновидность нетрадиционной техники, которая позволяет создавать интересные и необычные поделки в стиле «металлических» картин и декоративных панно для дизайна интерьера.
8. Рисунок мятой бумагой — нанесение изображения с помощью бумажного шарика, смятого из кусочка бумаги.
9. Рисунок по мятой бумаге — интересный способ получения объёмного изображения по изгибам предварительно смятого, а затем слегка разглаженного листа бумаги.
10. Рисунок по мокрой бумаге — размытое, туманное изображение с эффектом расфокусировки, которое наносится на предварительно смоченный лист бумаги.
Виды рисунка по мокрой бумаге:
• Лист смачивается чистой водой, затем кистью рисует изображение. Для прорисовки деталей нужно подождать пока рисунок подсохнет, набрать краску и густым мазком с помощью кисти дополнить картину.
• Закрасить фон, рисовать изображение предмета или природы, городского пейзажа, затем лист разместить вертикально, получая эффект стекающей краски, после чего вернуть лист в горизонтальное положение и провести по влажной поверхности расчёской.
написал(а) 21 декабря, 2020 в 6:57 пп:
Консультация для родителей: «Как организовать домашние занятия по рисованию» Любая деятельность детей, а художественная особенно, требует соответствующей организации предметно-развивающей среды. Для домашних занятий рисованием важно правильно подобрать необходимый изобразительный материал и создать специально оборудованный уголок творчества. В первую очередь необходимо купить разнообразный художественный материал: хорошую бумагу разного формата, гуашь, кисти, простые и цветные карандаши, восковые и пастельные мелки, фломастеры. Все материалы должны быть безопасными для ребенка. Прежде всего потребуется бумага — из альбома для рисования и листы большого формата (ватман или оставшиеся после ремонта рулоны обоев). На такой бумаге ребенку удобно рисовать и карандашами и красками, она не промокает и... Читать полностью
Консультация для родителей: «Как организовать домашние занятия по рисованию»
Любая деятельность детей, а художественная особенно, требует соответствующей организации предметно-развивающей среды. Для домашних занятий рисованием важно правильно подобрать необходимый изобразительный материал и создать специально оборудованный уголок творчества.
В первую очередь необходимо купить разнообразный художественный материал: хорошую бумагу разного формата, гуашь, кисти, простые и цветные карандаши, восковые и пастельные мелки, фломастеры. Все материалы должны быть безопасными для ребенка.
Прежде всего потребуется бумага — из альбома для рисования и листы большого формата (ватман или оставшиеся после ремонта рулоны обоев). На такой бумаге ребенку удобно рисовать и карандашами и красками, она не промокает и не коробится, как тонкая бумага или тетрадные листы. Кроме того, большой формат позволяет ребенку не ограничивать движения руки.
Позаботьтесь о форме листа бумаги. Это может быть квадрат, прямоугольник, треугольник, круг или вырезанные силуэты каких-либо предметов (посуды, одежды, головных уборов). Купите цветную бумагу или затонируйте часть альбомных листов. Запас необходим, чтобы можно было заменить неудачно начатую работу или вовремя предложить второй лист.
Первая краска, с которой знакомится ребенок, гуашь. Она выпускается в пластиковых баночках по 6 или 12 цветов. Это удобно, так как ребенок сам сможет выбрать нужный цвет, для начала достаточно четырех-шести цветов, а затем можно дать ребенку весь набор красок. Гуашь — это кроющая, непрозрачная краска, поэтому при работе с ней можно накладывать один цвет на другой. Если краска густая, можно развести ее водой до консистенции сметаны.
Покупая в магазине кисти, обратите внимание на номер: чем кисточка толще, тем больше номер. Для рисования гуашью подойдут толстые кисти, плоские или круглые (№ 18—20). Лучше выбрать специальные кисти — круглые, с длинным ворсом и толстой конусообразной скругленной ручкой.
Не забудьте о банке с водой для промывания кистей, льняных тряпочках для удаления лишней влаги с них, а также о подставке, которая позволит не пачкать рисунок и стол, если ребенок решил отложить рисование.
Смешивание красок.
Для ребенка – это удивительные превращения одних цветов в другие. Взрослый может помочь ребенку добиться необходимых результатов.
Краски смешивают на палитре. Вместо палитры подойдет белая керамическая плитка или тарелочка. Три основных цвета – это красный, желтый и синий. Когда они смешиваются, то получаются оранжевый, фиолетовый и зеленый. Из имеющихся цветов можно составить любой другой.
Красный цвет + желтый цвет = оранжевый
Желтый цвет + синий цвет = зеленый
Красный + синий = фиолетовый
Красный + зеленый = коричневый
Краски делятся на холодные и теплые. Такое деление условно. Синяя, голубая, фиолетовые краски считаются холодными. Красная, желтая, оранжевая краски договорились считать теплыми. Добавляя разные краски к одному и тому же цвету можно добиться более теплых и холодных оттенков.
Наиболее распространенным изобразительным материалом являются цветные карандаши. В коробке может быть 6, 12 или 24 штуки. Ребенку лучше всего рисовать мягкими цветными или графитными (простыми) карандашами (М, 2М, 3М). Толстые карандаши (диаметром 8—12 мм) удобнее брать в руки и удерживать. Они всегда должны быть хорошо отточены. Приучайте ребенка складывать их в коробку или ставить в специальный стакан для рисования.
Для рисования ребенку можно давать и пастель — короткие палочки матовых цветов. В коробке обычно 24 штуки или чуть больше. Это удобный для рисования материал. Только обращаться с ними надо аккуратно — мелки ломкие, хрупкие, требуют осторожности в работе. Краем мелка можно нарисовать тонкую линию, а боковой поверхностью — закрасить большие плоскости листа. Цвета пастельных мелков легко смешиваются друг с другом прямо на бумаге. Рисунок получается ярким и живописным. Недостаток мелков в том, что они пачкают, легко облетают. Хранят пастельные работы в папке, переложив их тонкой бумагой.
Более практичны восковые мелки и карандаши. Мелки — это короткие восковые палочки, карандаши — тоньше и длиннее. Ими легко и мягко рисовать, получается широкая фактурная линия. В руке их держат так же, как обычные карандаши.
Для рисования ребенок часто использует фломастеры. Рисовать ими легко, на бумаге остаются яркие цветные изображения. Но именно это их свойство не позволяет получать смешанные цвета. После рисования фломастеры надо обязательно закрыть колпачками, иначе они быстро высохнут.
Сказки-зарисовки.
Художник (в широком смысле этого слова) – это тот, кто наблюдает, сравнивает, мечтает и фантазирует. Ему открыта красота мира, совершенство природы и гармония красок.
Рисование – самое первое и доступное средство выражения своих мыслей, переживания, настроения. В рисунке ребенок может свободно обращаться с изображаемыми предметами.
Если попросить ребенка объяснить то, что он рисует или нарисовал, он расскажет интересную историю. Взрослый своими умелыми вопросами поможет Ребенку завершить такую историю. И у вас получится интересная нарисованная сказка.
Иллюстрировать интересно свои истории и сказки. Полезно также попробовать нарисовать любимых героев известных сказок и произведений.
Прочитайте ребенку сказку, помогите ему выделить важные моменты. Подумайте о вариантах изображения персонажей…
Как правильно подготовить рабочее место.
Комната должна иметь хорошее естественное освещение. Если его недостаточно, используйте дополнительное искусственное освещение. Помните: свет должен падать с левой стороны, чтобы не затенять рабочую поверхность. Подберите мебель, соответствующую росту ребенка. Постелите на стол клеенку, наденьте на ребенка специальный халат или фартук. Посадите за стол так, чтобы ему было удобно, приучайте его сидеть прямо, не слишком наклоняясь над столом.
Как оформить детские рисунки.
Из белой плотной бумаги вырежьте рамку так, чтобы она была чуть меньше рисунка, наложите ее на рисунок. Такая рамка называется паспарту. Можно аккуратно обрезанный рисунок наклеить на плотный, больший по размеру лист бумаги, цвет подберите сами, чтобы он гармонично сочетался с рисунком. Повесьте картину так, чтобы ребенок мог в любое время подойти и рассмотреть ее. Кроме того, постарайтесь выделить отдельную полку или ящик в столе для хранения папки с рисунками.
Занимайтесь с ребенком рисованием. Но помните, что для ребенка – это игра. Не ограничивайте детскую свободу и раскованность. Занятия не должны превратиться в изучение и обучение художественным приемам. Пусть станут они для вашего малыша новым и интересным средством познания окружающего мира.
Не стремитесь навязать ребенку процесс рисования, а попытайтесь увлечь его этим видом деятельности.
написал(а) 21 декабря, 2020 в 6:57 пп:
Консультация для родителей: «Как организовать домашние занятия по рисованию» Любая деятельность детей, а художественная особенно, требует соответствующей организации предметно-развивающей среды. Для домашних занятий рисованием важно правильно подобрать необходимый изобразительный материал и создать специально оборудованный уголок творчества. В первую очередь необходимо купить разнообразный художественный материал: хорошую бумагу разного формата, гуашь, кисти, простые и цветные карандаши, восковые и пастельные мелки, фломастеры. Все материалы должны быть безопасными для ребенка. Прежде всего потребуется бумага — из альбома для рисования и листы большого формата (ватман или оставшиеся после ремонта рулоны обоев). На такой бумаге ребенку удобно рисовать и карандашами и красками, она не промокает и... Читать полностью
Консультация для родителей: «Как организовать домашние занятия по рисованию»
Любая деятельность детей, а художественная особенно, требует соответствующей организации предметно-развивающей среды. Для домашних занятий рисованием важно правильно подобрать необходимый изобразительный материал и создать специально оборудованный уголок творчества.
В первую очередь необходимо купить разнообразный художественный материал: хорошую бумагу разного формата, гуашь, кисти, простые и цветные карандаши, восковые и пастельные мелки, фломастеры. Все материалы должны быть безопасными для ребенка.
Прежде всего потребуется бумага — из альбома для рисования и листы большого формата (ватман или оставшиеся после ремонта рулоны обоев). На такой бумаге ребенку удобно рисовать и карандашами и красками, она не промокает и не коробится, как тонкая бумага или тетрадные листы. Кроме того, большой формат позволяет ребенку не ограничивать движения руки.
Позаботьтесь о форме листа бумаги. Это может быть квадрат, прямоугольник, треугольник, круг или вырезанные силуэты каких-либо предметов (посуды, одежды, головных уборов). Купите цветную бумагу или затонируйте часть альбомных листов. Запас необходим, чтобы можно было заменить неудачно начатую работу или вовремя предложить второй лист.
Первая краска, с которой знакомится ребенок, гуашь. Она выпускается в пластиковых баночках по 6 или 12 цветов. Это удобно, так как ребенок сам сможет выбрать нужный цвет, для начала достаточно четырех-шести цветов, а затем можно дать ребенку весь набор красок. Гуашь — это кроющая, непрозрачная краска, поэтому при работе с ней можно накладывать один цвет на другой. Если краска густая, можно развести ее водой до консистенции сметаны.
Покупая в магазине кисти, обратите внимание на номер: чем кисточка толще, тем больше номер. Для рисования гуашью подойдут толстые кисти, плоские или круглые (№ 18—20). Лучше выбрать специальные кисти — круглые, с длинным ворсом и толстой конусообразной скругленной ручкой.
Не забудьте о банке с водой для промывания кистей, льняных тряпочках для удаления лишней влаги с них, а также о подставке, которая позволит не пачкать рисунок и стол, если ребенок решил отложить рисование.
Смешивание красок.
Для ребенка – это удивительные превращения одних цветов в другие. Взрослый может помочь ребенку добиться необходимых результатов.
Краски смешивают на палитре. Вместо палитры подойдет белая керамическая плитка или тарелочка. Три основных цвета – это красный, желтый и синий. Когда они смешиваются, то получаются оранжевый, фиолетовый и зеленый. Из имеющихся цветов можно составить любой другой.
Красный цвет + желтый цвет = оранжевый
Желтый цвет + синий цвет = зеленый
Красный + синий = фиолетовый
Красный + зеленый = коричневый
Краски делятся на холодные и теплые. Такое деление условно. Синяя, голубая, фиолетовые краски считаются холодными. Красная, желтая, оранжевая краски договорились считать теплыми. Добавляя разные краски к одному и тому же цвету можно добиться более теплых и холодных оттенков.
Наиболее распространенным изобразительным материалом являются цветные карандаши. В коробке может быть 6, 12 или 24 штуки. Ребенку лучше всего рисовать мягкими цветными или графитными (простыми) карандашами (М, 2М, 3М). Толстые карандаши (диаметром 8—12 мм) удобнее брать в руки и удерживать. Они всегда должны быть хорошо отточены. Приучайте ребенка складывать их в коробку или ставить в специальный стакан для рисования.
Для рисования ребенку можно давать и пастель — короткие палочки матовых цветов. В коробке обычно 24 штуки или чуть больше. Это удобный для рисования материал. Только обращаться с ними надо аккуратно — мелки ломкие, хрупкие, требуют осторожности в работе. Краем мелка можно нарисовать тонкую линию, а боковой поверхностью — закрасить большие плоскости листа. Цвета пастельных мелков легко смешиваются друг с другом прямо на бумаге. Рисунок получается ярким и живописным. Недостаток мелков в том, что они пачкают, легко облетают. Хранят пастельные работы в папке, переложив их тонкой бумагой.
Более практичны восковые мелки и карандаши. Мелки — это короткие восковые палочки, карандаши — тоньше и длиннее. Ими легко и мягко рисовать, получается широкая фактурная линия. В руке их держат так же, как обычные карандаши.
Для рисования ребенок часто использует фломастеры. Рисовать ими легко, на бумаге остаются яркие цветные изображения. Но именно это их свойство не позволяет получать смешанные цвета. После рисования фломастеры надо обязательно закрыть колпачками, иначе они быстро высохнут.
Сказки-зарисовки.
Художник (в широком смысле этого слова) – это тот, кто наблюдает, сравнивает, мечтает и фантазирует. Ему открыта красота мира, совершенство природы и гармония красок.
Рисование – самое первое и доступное средство выражения своих мыслей, переживания, настроения. В рисунке ребенок может свободно обращаться с изображаемыми предметами.
Если попросить ребенка объяснить то, что он рисует или нарисовал, он расскажет интересную историю. Взрослый своими умелыми вопросами поможет Ребенку завершить такую историю. И у вас получится интересная нарисованная сказка.
Иллюстрировать интересно свои истории и сказки. Полезно также попробовать нарисовать любимых героев известных сказок и произведений.
Прочитайте ребенку сказку, помогите ему выделить важные моменты. Подумайте о вариантах изображения персонажей…
Как правильно подготовить рабочее место.
Комната должна иметь хорошее естественное освещение. Если его недостаточно, используйте дополнительное искусственное освещение. Помните: свет должен падать с левой стороны, чтобы не затенять рабочую поверхность. Подберите мебель, соответствующую росту ребенка. Постелите на стол клеенку, наденьте на ребенка специальный халат или фартук. Посадите за стол так, чтобы ему было удобно, приучайте его сидеть прямо, не слишком наклоняясь над столом.
Как оформить детские рисунки.
Из белой плотной бумаги вырежьте рамку так, чтобы она была чуть меньше рисунка, наложите ее на рисунок. Такая рамка называется паспарту. Можно аккуратно обрезанный рисунок наклеить на плотный, больший по размеру лист бумаги, цвет подберите сами, чтобы он гармонично сочетался с рисунком. Повесьте картину так, чтобы ребенок мог в любое время подойти и рассмотреть ее. Кроме того, постарайтесь выделить отдельную полку или ящик в столе для хранения папки с рисунками.
Занимайтесь с ребенком рисованием. Но помните, что для ребенка – это игра. Не ограничивайте детскую свободу и раскованность. Занятия не должны превратиться в изучение и обучение художественным приемам. Пусть станут они для вашего малыша новым и интересным средством познания окружающего мира.
Не стремитесь навязать ребенку процесс рисования, а попытайтесь увлечь его этим видом деятельности.