Анализ музыкальных произведений как средство формирования нравственных качеств личности младших школьников на уроках фортепиано. В педагогических исследованиях выделяется два основных подхода к разработке теоретико-методологических основ нравственного воспитания: 1) интеллектуалистический, направленный на вооружение школьников нравственными знаниями; 2) поведенческий, связанный с формированием у школьников нравственных навыков и привычек поведения. Эти два подхода представляют собой две стороны единого процесса нравственного воспитания личности. Психологические аспекты данной проблемы представлены в исследованиях И. Беха, А. Бодалёва, Б. Братуся, В. Чудновского, С. Якобсона. Раскрывая психологическую природу нравственных качеств личности, И. Бех отмечает, что его истоки следует искать в эмоциональной сфере индивида, поскольку первично именно эмоциональное переживание, которое... Читать далее
Анализ музыкальных произведений как средство формирования нравственных качеств личности младших школьников на уроках фортепиано.
В педагогических исследованиях выделяется два основных подхода к разработке теоретико-методологических основ нравственного воспитания: 1) интеллектуалистический, направленный на вооружение школьников нравственными знаниями; 2) поведенческий, связанный с формированием у школьников нравственных навыков и привычек поведения. Эти два подхода представляют собой две стороны единого процесса нравственного воспитания личности. Психологические аспекты данной проблемы представлены в исследованиях И. Беха, А. Бодалёва, Б. Братуся, В. Чудновского, С. Якобсона. Раскрывая психологическую природу нравственных качеств личности, И. Бех отмечает, что его истоки следует искать в эмоциональной сфере индивида, поскольку первично именно эмоциональное переживание, которое является источником действия, толчком к нему, выступает как мотив. При этом особенно важным представляется положение о том, что эмоция может являться толчком к действию в том случае, если переживается с достаточной сило. И. Бех справедливо заметил, что нравственные качества являются результатом, с одной стороны, обобщения конкретного эмоционального переживания, а с другой – обобщения повторяемых конкретных ситуаций, событий или явлений.
Изложенное выше позволяет определить направления педагогической деятельности. Прежде всего, необходимо: способствовать освоению знаний о ценностях нравственной культуры. Этим обусловлена Актуальность работы. Музыкальное искусство выступает в качестве могущественного воздействия на духовный мир человека и, прежде всего, на формирование его нравственного облика.
Механизм влияния музыкального искусства на личность строится на основе психологических особенностей сопереживания. «Воспринимающий должен всеми чувствами, всем существом, как бы уподобиться художнику, передающему свой опыт чувств, чтобы его действительно пережить, прожить как личный, собственный опыт чувств – и только тогда его можно считать воспринятым и подлинно усвоенным»
Музыкальное искусство позволяет обогатить эмоциональную сферу ребёнка, создаёт условия для построения в сознании младшего школьника целостной нравственно-эстетической картины мира. Выдающийся музыкант и педагог Д. Кабалевский, оценивая роль музыки в формировании духовной культуры человека, писал: «Почти любое сочинение – как с текстом, так и без текста – даёт возможность одной – двумя фразами указать на связь с тем или иным чувством или мыслью человека, с тем или иным жизненным фактом.
Музыкальное произведение – это «живое художественное событие», обязательные участники которого – «герой» и «автор-созерцатель» – обеспечивают воспринимающему возможность вхождения в содержательный мир музыки.
Приёмы и средства использования музыкального искусства в процессе нравственного воспитания младших школьников многообразны и вариативны.
Активное восприятие (слушание) музыкального материала должно стоять на первом месте по значимости, так как наша задача – научить ребенка вслушиваться в музыку и понимать её.
Повышению уровня развития обучающихся будет способствовать реализация разработанной модели анализа музыкальных произведений, которая выстроена поэтапно. Сущность ее состоит в выявлении способов звуковыражения человеческого «Я» в музыкальном искусстве, представлена в форме смысловых дидактических блоков («чувствую», «мыслю», «действую»).
Модель художественно-педагогического анализа
1 блок
« Я слышу и чувствую» 2 блок
«Я мыслю и осознаю» 3 блок
«Я действую и творю»
• Вступительное слово
• Музыкально-жизненные ассоциации
• Эмоции и чувства
• «Словарь эстетических эмоций» (В.Г.Ражникова ) • Интонационно-образный анализ
• Жанрово-стилевой анализ
• «Карта восприятия музыки»
• Размышления о музыке «интервью с композитором» • Исполнение музыкальных произведений
Первый блок - эмоциональное отношение к музыке, где главная цель — развивать эмоциональную отзывчивость на классическую музыку, музыкальное чувство, тонкость эмоционального проникновения в образы звучащего материала; способствует развитию интереса к познанию классической музыки и сопоставлению ее с окружающей жизнью.
При организации бесед с детьми перед прослушиванием музыкального произведения необходимо создавать такие ситуации, в которых выявлялись бы различные жизненные представления, потребности и интересы учащихся, разное понимание ими человеческого характера и человеческих отношений.
Актуализация жизненного опыта школьников осуществляется несколькими взаимосвязанными способами:
-в первом случае после восприятия музыки учащимся предлагается выразить свое собственное отношение к произведению и дать ему оценку;
-во втором случае в ходе обсуждения прослушанного произведения сначала выявляется отношение к различным жизненным явлениям, их оценка отдельных черт личности, поведения человека, а затем дается задание сопоставить свои отношения с теми, которые выразил в музыке композитор;
- третий способ можно условно назвать организацией общения школьников средствами искусства. Он состоит в том, что учащимся предлагается дополнить музыкальные произведения произведениями литературы, изобразительного искусства, которые выражали бы их собственное отношение к товарищам, любимым героям, природе явлениям и событиям жизни.( нужно отметить, что этот способ применялся при организации домашних заданий).
Второй блок - осознанное отношение к музыке, то есть анализ (интонационно-образный, жанрово-стилевой), который опирается на усвоение знаний о природе музыки, специфике и значения ее языковых средств и требует формирования у учащихся умения выделять интонационные комплексы, приемы их развития, выявлять жанровые и стилевые признаки в музыкальных произведениях. В процессе анализа учитель использует «Карту восприятия», направленную на формирование у младших школьников представлений о взаимосвязи содержания произведения и его средств выразительности. Получая из урока в урок навык вслушиваться в развертывание музыкальной ткани, обогащая свои теоретические познания, учащиеся постепенно научатся слышать и понимать значение выразительных средств музыки (регистр, темп, лад, размер, ритм, сила звучности, звуковедение, мелодия, тембр...).
В итоге же художественно-педагогического анализа у всех детей должно создаться правильное представление о произведении в целом, его авторе, названии, характере, средствах музыкальной выразительности.
Заключительный этап восприятия музыкального произведения – повторное слушание.
Вопросы перед повторным слушанием могут быть, например, следующие.
Национальная принадлежность музыки. Народная или написанная композитором? Какие воспоминания навевает? При каких обстоятельствах могла бы прозвучать эта музыка?
Главное, чтобы все вопросы как при первоначальном, так и при повторном слушании активизировали детей, вовлекали в музыкальный процесс, вызывали эмоциональный отклик.
Третий блок - деятельно-практическое, творческое отношение к музыке не только в процессе ее восприятия, но и в процессе исполнения.
Свобода ориентации учащихся в музыкальном произведении достигается посредством оперирования разными типами тесно связанных между собой моделей: пластической, графической, вербальной, знаково-символической. Данные модели позволяют школьникам выделять существенные характеристики изучаемой музыки, сравнивать различные фрагменты звучания произведения, выявлять своеобразие этапов развития музыкальной драматургии, свободно оперировать разными вариантами звучания тем-образов, формируя у школьников умение передавать содержание музыки в исполнительской форме музыкальной деятельности... Свернуть